偏愛譚詠麟

一向是銷量長勝將軍的Alan，在推出這張大碟時遇上了一次大考驗。對上一張大碟牆上的肖像甫推出便獲得五白金的銷量，再加上五、六首作品打上了流行榜，情況理應十分樂觀。但相比起早一兩年勁賣的一些殿堂級大碟，牆上的肖像內的上榜作品似乎欠缺一首勁HIT的金曲 (和前陣子的經典愛情陷阱、朋友、無言感激比較)，加上Alan在八六、八七年主力催谷日本市場和世界巡迴演唱會，在香港曝光率較少。加上對手張國榮加盟新唱片公司，聲勢一時無兩的推出勁Hit的無心睡眠，令兩位偶像(或許只是他們的歌迷)的競爭更白熱化。

這還不夠考驗，八七年Alan和TVB又再次因演唱會的播映權而弄僵了關係，直接影響他的歌曲在勁歌金榜的成績。心水清的朋友，或會記得這張大碟Alan只為無線拍了兩首勁歌金曲Music Video，比起平常的五、六首(甚至比起今時今日)為少。當年，勁歌金曲仍是極具權威性的節目，間接影響歌曲流行指數。讓我引証一件事實：再見吧!?浪漫當年在各電台均奪得三首冠軍歌，分別是Don’t Say Goodbye，再見吧!?浪漫 (真o架! 當年好Hito架! 港台同商台都係冠軍)，知心當玩偶。其實Alan早於其個唱前己為勁歌金曲拍下Don’t Say Goodbye及知心當玩偶MTV。Don’t Say Goodbye 一早己推出及成為熱門歌，而當年暑假有一個好睇但無聊的節目，叫做甚麼”維他新歌速遞”- 每星期將一首拍了MTV但又未在勁歌金曲播出的流行歌在TVB作首播，就是用這一首知心當玩偶。好了，當再見吧!?浪漫已登上各流行榜冠軍時(除TVB外)，知心當玩偶已在各流行榜火速上升 — 時間約為當年的九月頭，這邊廂的TVB只把Don’t Say Goodbye入選為第三季季選的金曲，但知心當玩偶仍未在TVB勁歌金曲中播出(即是還未成為挑戰歌)。直到八七年十一月尾，Alan和TVB得到共識後，才忽忙把差不多過氣的知心當玩偶播出，好讓此曲能趕及角逐年尾的頒獎禮。還記得時值寒冬，但MTV內Alan大部份時間都是穿著短袖恤衫的呢(正好証明MTV在夏天己拍好)!

幸好，再見吧!?浪漫仍雄霸了四星期的香港大碟榜冠軍，銷量雖比不上愛情陷阱等經典大碟，但亦是市場上最好賣大碟之一。銷量固然是重要，但風格和質素又如何呢?

第一首派台歌Don’t Say Goodbye，改編自德永英明的永恆的光輝，旋律雖簡單但十分易上口，黃真填寫的詞可說得上一石二鳥，既是情歌，也可用作演唱會的Ending song。Alan在87及89(濃情浪漫)演唱會也是用此曲做Ending呢!

Alan在第一滴淚大碟己開始玩EuroBeat(歐陸式)曲風，在這張碟內，你找不到一首像愛情陷阱或千年埋藏式的東洋快歌，換來是輕快及有節奏感的中版歌曲，由Alan親自操刀作曲兼主打歌之一知心當玩偶便是這樣的風格。八七年可算是Alan 的創作期，全年共作了十多首作品，單在此唱片已佔五首 (每首水準相當不俗)，還有他替其他歌手作的歌呢! 隨手沾來己有何嘉麗的無情者有情人(Alan也在87演唱會中演譯此作品)，劉德華的下雨晚上 (94年Alan重新灌錄於夢幻的笑容大碟)，梅艷芳的最後一次，羅文的落葉季節等等…

另一首主打歌，亦是大碟的同名歌曲再見吧!?浪漫延續牆上的肖像的風格，激情卻有增無減。雖然填詞人換上了林振強，但詞中亦提及”這度門 這度牆 與我倆曾渡過晚上”，令筆者常把這兩首歌當作同一個故事的兩部曲來欣賞。

大碟內其他歌曲都甚具水準，先講Alan的作品迷痴的心，亦是筆者極喜愛的一首歌曲。Alan柔情的演譯，加上向雪懷淒美的歌詞，充份表現出單戀的無奈，明知沒有可能但仍願意繼續苦戀…..有過單戀或暗戀經歷的朋友，都會很投入歌中的意境。但Alan曾經說過一個關於此曲的故事，他竟然說此曲其實是很有味道的。為了不影響你此曲的浪漫回憶，我暫且不提了。

Alan另外的三首作品中，C級愛情和結他的季節都是較輕快和ROCK的作品。前者是一首得意之作，一個男孩形容自己愛情像成績單一樣，暫時只得C級，但希望和愛侶一起努力取得A級的愛情成績。哈哈，這樣推斷下去，難道結婚就是愛情路上的畢業禮? 結他的季節則令人懷念昔日暑假的情境，Alan在九七年曾許下諾言，想找一個容納二萬人的露天場地攪一個名叫”搖滾百二分”的演唱會，倘若真的成事，希望會唱這首歌，和我們一起Summer time Rock &Roll!

還有另一首Alan作品，黃昏的聲音，雖說是電視劇的主題曲，但筆者依稀記得那套劇集好像是倉底貨，最後遲了差不多一年才推去呢! 筆者很喜歡以下幾句歌詞，很像Alan的人生觀一樣，凡事向好處想…

若今天不感興奮 像街中的柱躉
何不望遠處 心傷透的人 人生還是要繼續行
若心中鬱鬱不振 像消失方向感
何不望遠處 喜歡你的人 還多還是會共行

不得不提兩首全碟我最喜歡的歌，兩首都是滄海遺珠之作。首選情歌極品一個永遠不好的傷口，曲詞編唱都極具水準，真的不明白當年為何不推介此曲。近年Alan的個唱中偶爾也會選唱此曲，令我們喜出望外! 如要在雞蛋裏挑骨頭的話，真可惜Alan每次現場演譯這歌時都只唱半首，忽略了令我最動心的一段歌詞:

沒有好過 仍然願接受
沒有好過 是我真的喜歡你
可否不要對我講出理由

最後推介的黑色快車，很日本Feel的一首慢歌 (那當然，因為那是改編自Alan日文細碟(Single)的一首歌曲)，但個人覺得這首歌是Alan表現聲線最”型”的一次，很不同，很有mood的演譯。最近每次聽此曲，腦裏總浮現Alan在2000年演唱會時演譯Oh Girl的情景。或許Alan可以用相似的風格去現場演唱此歌呢!

再見吧!?浪漫的三首宣傳歌都極具流行元素，難怪三首歌曲都入選各台的頒獎禮。Don’t Say Goodbye、知心當玩偶入選了無線及港台的十大金曲，而再見吧!?浪漫則入選了第十屆商業電台中文歌曲擂台陣的歌曲獎及最佳歌手獎呢!

此唱片亦有另一印記 - Alan首次在大碟銷量上輸給了同期Leslie的Summer Rommance 87大碟 (六白金)。無疑Alan 同年的兩張大碟銷量都十分貼近，但再見吧!?浪漫始終是輸了一個馬鼻給Leslie 87年的唯一廣東大碟。 八七年兩位巨星成績頗為接近，Leslie以無心睡眠奪得一首金曲獎及金曲金獎，而Alan則有三首歌奪得金曲(Don’t Say Goodbye、知心當玩偶、無邊的思憶)及蟬聯四年最受歡迎男歌手。銷量方面，Summer Rommance成為87年最暢銷大碟，而Alan則繼續蟬聯IFPI全年總銷量冠軍歌手獎。

上一張大碟伴我飛翔的搖滾風格並未受普羅大眾所接受，Alan說今次會以一個很地道、很實在的形象和大家見面。一首還我真情證明寶刀未老，是繼情憑誰來定錯對後另一大熱作品。

這個時期Alan的歌曲風格已經飄忽不定，一時走極新的曲風，但一時卻保守沈悶不已。廣告上的宣傳句子用上”今日真情不多，只有真情的歌”…似乎想告訴大家，最飱聽的Alan回來了。可惜，如果你真的這樣想，實在男人必會令你失望。

失望是因為有期望，你期待A的來臨，但發覺出現的是B，Coke vs Pepsi - 當然失望(這並不代表A一定好過B)。一聽之下，發覺抒情歌只得兩三首，其他的….(這一刻為何人又極失望…..)。Alan確實作出了努力。但作為聽眾，歌手的誠意和歌曲動聽程度並不一定成正比。

第一首派台歌還我真情相信大家都耳熟能詳，不用多介紹。個人比較喜歡(忘情版)。 第二首派台歌情中情戲中戲，可算是錯的決擇，也有DJ稱為”悶蛋情歌”。歌曲本身不俗，也很有”Somewhere In Time”的影子。但因為旋律太慢的關係，不適合在電台作主打歌用。當然，在演唱會中，現場演譯，加上燈光Effect，令全場觀眾屏息靜氣的欣賞，簡直有種很Grand的感覺。唔明白我想講乜? 張學友曾在個唱上演唱李香蘭一曲，全場叫好。但如果學友用李香蘭作主打歌，一定悶死不少人。同樣道理，Alan如果和港樂合作此曲，效果一流!

聽完兩首派台歌，不少人以為今次Alan會以情歌為主。錯了! 今次Alan走較狂野路線，水準不錯，但視乎你接受與否。

第一首歌真實的謊話是Alan快歌的一次突破，個人十分喜歡。陳少琪一針見血的詞配上關淑怡的RAP，有畫龍點晴之效。但對於一群保守的Fans，Alan今次會否太前衛呢？

迷香是另一次嘗試，也是第三首派台歌。歌曲帶點迷幻感覺，十分得意。Alan在開端的獨白很奇怪，有一次我阿媽聽到，問我講№鰟個係唔係朱江? 講開得意，不得猤提大話街，輕鬆的曲調但抵死的歌詞訴出Alan對傳媒的控訴，是否Alan對謠言的心態?

實話被誤解 你有你理解
有那個真的會了解
大話越大聲 有理變細聲
這個世界相當變態

笑笑看一生，BORN FREE，世事無絕對…皆是人生哲理歌，一碟佔三首，簡直飽到嘔。BORN FREE 是由谷村新司作曲和合唱，但若不加留意，你是不會發覺佢有份唱的。

是你是你有著Alan的情歌影子，林慕德的曲還不錯。吳敬文的另一首作品忘不了 停不了 逃不掉來得比情中情戲中戲討好，也是易上口之作。歌詞意境像在一個舊同學聚會中，回想起昔日的人和事……

逃不了 情在光陰中跑掉
環境內 人和事自動變焦
向某個友好 淡淡地說跟誰分開了

實在男人推出時遇上不少阻滯，可以話係生不逢時。唱片推出前遇上Alan包二奶的傳聞，又遇上昔日戰友張國榮的復出(包括滾石一擲千金的宣傳攻勢，再加上阿叻與文x的爭執(當年報道Alan亦因阿叻事件遭商台封殺，還我真情在各電台勁播，但商台播放率是零)。

伴我飛翔是Alan另一次的新嘗試 。此碟採用現場樂隊用步錄音，也象徵覑Alan帶領新音樂的潮流。只可惜，寶記完全沒有誠意去支持Alan的理想 。倘若你沒有看到Alan的訪問，你根本猤會知道這是一張具誠意的唱片。 CD內完全沒有任何有關這大碟製作過程的資料，更沒有列出這是一張採用現場樂隊用步錄音的唱片，甚至連一張Alan與樂隊在錄音室的照片也沒有。

這張唱片是走Alan最偏愛的搖滾風格，亦由於採用樂隊現場用步錄音的關係，全碟都充滿Band Sound的感覺，Alan在歌曲上的演譯也較RAW，十分好玩有趣。據Alan所說，這張唱片的製作成本比較高，因為每首歌曲也由樂隊現場彈奏，好玩之處在於樂隊彈快些，Alan便唱快些來配合，感覺很LIVE！

第一首派台歌曲伴我飛翔是走Country Rock的風格，感覺和魔鬼之女、我心如雷等Heavy Metal Rock有所不同，印象中Alan首次唱這類作品。歌詞宣揚和平訊息，亦是Alan首次用非情歌作第一首主打歌。可惜部份樂迷並不接受。在九一一事件發生後的今天，再聽此曲，可能體會更多。

第二首派台歌曲天地初開情已在，由Alan作曲，走Alan最擅長的Rock Ballad情歌路線。筆者對此曲並無好感，可能因為歌名和MTV的關係，感覺有點過時，像武俠劇主題曲似的。Alan在MTV內的造型實在??，好像一個”道士”。

過時和懷舊是不同的，第三首派台歌曲情緣巴士站有些懷舊但絕對討好，帶點小風波的影子，感覺十分清新。另一首清新感覺是由Alan作曲的某月某天，帶點Folk Song味道，整體感覺不俗。

個人十分喜歡由阿B作曲的Lucianna， Alan的演譯也十分稱職。印象中是阿B第一次為Alan作曲，流行力絕不比其他主打歌低，值得推介。

CD Voice 作曲填詞的醒覺，雖然歌詞言之有物但旋律普通，卻道出Alan出了岸的心態。和童安格合唱的你我之間，雖是典型日本歌風格，但效果不俗，林夕填的詞表達了世界大同的意願。

兩首改編歌各具特色，避世列車更成為樂迷心中的滄海遺珠。此曲磘述一個逃情的漢子，踏上烈車去流浪。副歌部份不段重覆，但每次也有些不同。Alan在今年演唱會上曾以結他伴覑唱，令人聽出耳油。

瘋狂一夜一聽便覺得是Disco必播歌曲，還記得魅力千禧演唱會內Alan和歌迷玩跳舞機的情景嗎?

樂評人對此碟讚不絕口，有的更稱佩服Alan求變的勇氣。伴我飛翔無疑是Alan對音樂另一次誠意之作，也看出他是不甘心局限於情歌路線。但在四大天王的高峰期，Alan推出了一連串較”另類”的歌曲，似決心脫離偶像歌手路線，但也象徵覑遠離了群眾的口味?

夢幻的笑容成為Alan90年代的代表作，加上大球場演唱會，Alan吸納了一批新的歌迷。不知Alan是為了迎合這批年輕的Fans, 抑或其他原因,喜愛大碟無論形象或歌曲風格上都極度年輕化。

先談封套，Alan的一身打扮比25歲更年輕，似有邁向扮15歲之勢。歌曲風格比之前更加”偶像派”，易上口但欠缺深度。唱片推出時遇上天王劉德華5時30分大碟，但仍能登上IFPI銷量榜No 1.

雖然唱片歌曲是針對年紀少的歌迷，但部份忠實Fans卻認為這是較差的一張譚詠麟大碟，與夢幻的笑容相比，比顯被比了下去。

既然是走”偶像派”路線，你不難在此碟發現歌路與黎明或其他天王有點相似。Alan從”情憑誰來定錯對”散發的成熟滄桑味，搖身一變成為充滿活力的小伙子，一味用公式的情歌去討好一班妹妹仔，卻忽略了歌曲本身的質素。其實歌曲質素疲弱，不和此碟差不多全本地創作無關。

Alan一向作曲都甚有水準，可惜今次的幾首作品只可以說是中規中矩。主打歌喜愛略嫌平淡，欠缺搶耳的副歌，歌詞也缺乏靈魂。另一首作品(第二首派台歌)倘愛是緣的中板旋律討好，但歌詞和旋律顯得有點格格不入。人生基本法是宣傳基本法的歌曲，感覺十分像笑看人生。Alan幾首作品中，筆者較喜歡的是緣份有限期，旋律優美(雖商業化)但歌詞感人，向雪懷的詞仍具水準。唯一美中不足是較為平鋪直敘，缺乏像夢仍是一樣的感染力。

Donald Ashley作曲的另結新歡本來不俗，可惜編曲及Effect令整首歌感覺怪怪的。一心一意像是夢幻的笑容的延續，旋律輕快但不難令人接受，也適合演唱會中用來和Fans打成一篇。在2048年歌詞有含意，編曲亦出色，是這張碟比較好的一首快歌。林敏聰借”香港五十年不變”為題材，1997加五十一年就是2048年，五十年不變，但第五十一年後又如何? 究竟變是好，還是不變好？

仍在夢裡是國語歌青春夢的廣東版，可能先入為主的關係，筆者對此歌沒有太大感覺。唯一的改編歌單身一族，是與關淑怡第四度合唱，也是最成功的一次。除了歌曲旋律吸引外，Alan和Shirley演譯上相當合拍，也能帶出現代城市人的戀愛熊度。獨來獨往是由唱片監製之一黃祖輝作曲，小美填的詞說及另一種失戀態度，傷心的人應該放開情感鎖困，自然會覺得海闊天空。

由於要看世界盃和巡迴演唱的關係，Alan沒有花太多時間宣傳此碟，亦影響了歌曲的流行度。90-94年的Alan，仍是以倫式情歌為主；但由95年至99年間，Alan在音樂風格上有幾個轉變，也有不少新嘗試。究竟大家會否接受呢?

廣告上說這是”譚詠麟繼霧之戀後，最好聽的唱片”，當年真的引起大眾的留意及回響。Alan用自己的經典大碟霧之戀作比較，令人對此碟充滿期望。但也有一些歌迷(包括我)，不明白唱片公司用這樣的宣傳語句。就我而言，有幾張唱片無論經典度或好聽指數也比得上霧之戀，好像愛的根源、愛情陷阱、迷惑、擁抱…等等。

既然可以和霧之戀比較，水準當然有番咁上下。此碟果然不負眾，成為Alan 90年代的一張經典大碟。更被不少樂迷譽為最好聽的Alan大碟之一。當時寶記同期強勢推出一張 Red Hot Hits鼓舞飛揚，但Alan此碟銷路仍能一支獨秀。其實夢幻的笑容銷量及口碑的成功，隨了歌曲質素好外，還有賴天時地利人和:

1). 唱片推出前，Alan替商台做了一個譚詠麟93/94慈善演唱會，人氣回升
2). 情憑誰來定錯對、再見亦是淚的流行
3). 寶記肯落重本宣傳，加上首批豪華禮盒包裝
4). Alan同年四月成為首位香港歌手在大球場開演唱會
5). 笑看人生大碟挽回不少樂迷的信心

這回唱片封面設計絕對落本，更顯出Alan的皇者地位。據知當時租用了嘉禾影廠來拍攝的。長盒設計更顯突出。

第一首歌曲夢幻的笑容的Hip Pop風格很易令人受落，個人更喜歡只在電台播過的Radio Version，Alan的一句Rap像替此曲畫龍點睛，可惜唱片版本卻cut了。情憑誰來定錯對改編韓國歌，原曲背後的故事十分感人。此曲己成為Alan另一首經典金曲，更是卡拉OK的熱門。值得一提的是，Alan填寫的歌詞，比起他早期填的冬之寒號，進步得多。

對整張碟的首輪感覺(聽了一次後)，美女與野獸是筆者唯一一首不喜歡的歌，給予我”驚”多過”喜”。聽多幾次又覺得風格幾特別，很過癮。無奈與全碟風格有些衝突，格格不入。可能放在迷情大碟內會好些。

草生作曲的一段浪漫是Alan拿手的慢板情歌，屬慢熱之作。個人心水首選狂小子，曲詞編唱皆精彩，絕對是一首滄海遺珠。內容大抵述一個不懂珍惜情人的漢子，後悔與追思….

但願與她相擁是另一首快歌，Alan比較少的狂野演繹。先前說過，自88年Alan拒絕領獎後，唱片公司比較注重每張碟plug一、兩首歌，其他歌曲也較少在電台聽到。但Alan的豈只局限於流行榜呢? 不少歌曲也在學校、公司、甚至家中Hit起來，也不少成為歌迷心中的經典，好像這一首講不出再見，自從94大球場音樂會作為Ending Song後，以後的個唱、歌迷會磘會，無人不識唱這首歌，與Don’t Say Goodbye有異曲同功之妙…..”經典歌曲”–Alan似乎已為這名詞寫上新的意思。

下雨晚上是翻唱Alan87年作給劉德華的同名歌曲，歌詞修改了少許，編曲亦變得輕快了一些。林慕德作曲的一首歌一個故事十分適合Alan的風格，林夕填的歌詞更似是為Alan度身訂造。歌詞中提及”一個深秋極甜蜜而重要…”，令人聯想起愛在深秋和愛是這樣甜兩首Alan的金曲。

每一次Alan現場演繹一首歌一個故事都很投入，像把自己的故事告訴大家。筆者也十分喜歡Alan Live演唱此曲，因為不收飾的情感只在現在流露，唱片版本是不能相比的。

碟尾的再見亦是淚亦是一首karaoke friendly的作品，Alan肉緊的演繹營造出失戀漢子的滄桑感，另一首情歌極品。

綜觀全碟，絕對是超水準的級數。但與耳熟能詳的經典大碟霧之戀作比較，又似乎有點不自量力(對於年輕一輩倫迷除外)。當然，不少近年才喜歡Alan的Fans會認為夢幻的笑容(甚至喜愛、在乎)比霧之戀等經典更為吸引，但霧之戀等經典大碟的成績，至今仍是無人能敵。無論如何，夢幻的笑容絕對是Alan在90年代的另一經典。

情憑誰來定錯對和再見亦是淚在流行榜上的成績大家有目共睹。其實以這張碟的質素，絕對有條件谷多幾首冠軍歌。可惜大球場演唱會的風風雨雨，把人們的焦點放在想出位的議員們和演唱會的紛爭上。其實，音樂世界大同，絕對不應和政治有任何衝突。大球場演唱會成為炮灰，最終受害人還是樂迷。還記得克勤當年的一句話(摘錄東周刊)：”他們為了一百幾十個投訴電話，可能得罪了十二萬(或者更多)的倫迷，值得嗎?”。

P.S. 馮先生，你可有點歉意?

上一張大碟情心義膽成績強差人意，Alan在這張碟走回最穩陣平實的歌路。愛多一次痛多一次在商業計算中跑出，至今仍是卡拉OK的熱門歌。接棒的笑看人生亦帶起了話題，也流行了一陣子。

經情心義膽一役後，唱片店似乎對阿倫新碟失去信心。另外，翻版CD開始充斥市面，更離譜是: 笑看人生在推出前兩星期己有翻版在旺角一帶出售。消息傳出後，唱片店大都不敢入太多貨。但是又一次跌眼鏡了，不少CD店在首日便出現斷市情況。不足一個月，銷售數字已接近十萬張，似有回勇之勢。

這回唱片封面是認真得多了，亦很配合Alan的身份 - 不需太多花巧，實而不華，知音自然會欣賞。

第一首一世風雲是電視劇”馬場大亨”的主題曲，無巧不成話，筆者也剛看完差不多題材的”勇往直前”。當然Alan的主題曲較有氣勢啦! 講開又講，一世風雲給我的感覺很像愛自己內的得一辚(半)，你們同意嗎？別扯太遠了，這首歌的詞給我的印象很深，好像一首詩般 (其實當年的廣告也是用這幾句歌詞的):

狂風一翻滾 何處不是雲…..
陽光洒於心 煩惱不自尋…..

笑看人生除了Alan的Rap和首次標榜跳舞外，便是以輕鬆的手法叫大家珍惜生命，人生不如意事十有八九，應該笑看風雲。這首歌放棄用說教形式述人生道埋，蠻新鮮呢! 這歌亦奠定了Alan日後唱人生哲理歌的路線，其後的人生基本法、笑笑看一生、世事無絕對、人生影畫戲、ＯＬＥ ＯＬＥ永不放棄、自選角度、甚至愛自己，都帶有這首歌的影子。

呼呼風中痛楚比魔鬼之女、搖擺神話等歌來得更Rock，真想Alan現場演唱一次。情歌方面，愛多一次痛多一次來得簡單直接，歌名已經一針見血。林夕替Alan填的詞一向頗有水準，這歌的流行，他的功勞也不少。

My Love 是第三度和關淑怡合作，二人比之前更合拍。可惜這張碟把快、慢歌分開來放，令人不免有所比較，比曲不免給比了下去。又一首改編韓國歌的無邊的沉醉，是慢熱的歌曲，聽多幾遍必會喜歡。

還有兩首歌值得留意：還是妳懂得愛我、我永遠都愛你。前者相信不少倫迷都會喜歡，因為這是一首很Alan風格的情歌。而後者則是國際巨星Richard Marx作給Alan的，其實應該用來作主打歌呀！

93年Alan已開始減少曝光，於樂壇是玩票性質。於是每隻碟只集中plug一兩首歌。唱片公司本來打算用還是妳懂得愛我做第二首宣傳歌，但後來又換上了笑看人生，更成為TVB勁歌推介。我仍記得MTV是以笑看人生演唱會為主題，Alan還教老婆婆玩Game Boy呢!

之前說過，由87年開始，每年農曆新年及暑假，Alan一定出新碟。93年是例外，情心義膽在農曆新年後才推出(因為92年十一月尾推出了我的生命我的愛新曲+精選)，而笑看人生也在九月中旬才推出(可能因為93年六月初推出了溫拿小島夢大碟吧)。其實這或多或少都影響唱片的銷售，因為當年暑期尾前推去的CD，都有不少海外捧場客(很多留學生上機前也要替外國的朋友買CD呢)。

上一張半概念大碟愛情故事的銷量成功，Alan再下一城，推出這張以改編英文老歌、以卡邦故事為架構的概念大碟情心義膽。據知這是Alan多年來的心願。

這張碟無論在銷量及口碑都可以用兩個字來形容: “仆直”。據知銷量是Alan79-93年內賣得最差的唱片(除了反斗星)，一向都是銷量長勝將軍的Alan，這張唱片僅衝破白金數字，實在令人大跌眼鏡。口碑方面，不少Fans至今時今日仍認為這是最差的Alan唱片。

這張唱片失敗之處如下:
1. 故事老土 (兩男一女，一正一邪…)
2. 獨白肉麻 (比起愛情故事更甚)
3. 選曲失策 (唔係首首英文歌都適合配上中文歌詞)
4. 唱片封面欠認真 (支槍一睇就知係玩具槍，乜Sandy係鬼妹?)
5. 歌詞太過跟住故事來寫，令樂迷難投入，流行力弱
6. 四大天王全盛時期，Alan又少宣傳，加上傳媒跟紅頂白。

筆者好像把此碟踩到一文不值。其實又唔係，以上的評語是綜合了各碟評及一些歌迷的意見，並不代表筆者的立場。情心義膽至少仍有兩樣可取之處:
1. Alan的誠意 - 據知Alan參予製作，亦在幾百首英文老歌中揀了十首
2. 獨白背景音樂一絲不苟 (留意下啦!)

筆者在這張碟亦漸漸喜歡了幾首歌，尤其是仍是任性。一聽就愛上了這歌，歌詞的意境也輕易感受得到:

筆者在這張碟亦漸漸喜歡了幾首歌，尤其是仍是任性。一聽就愛上了這歌，歌詞的意境也輕易感受得到:

方知道有過愛與誠
讓日後永遠珍惜是友情
Oh….今天的好友還是任性
彷彿似當天那暑假夢境 不會醒

另外有好幾首歌十分不俗，好像主打歌紅塵歲月和你是我的女人。前者有點似Alan在訴說自己的故事，後者則極易上口。永遠都深愛你極具懷舊浪漫色彩，Alan用心的演譯是聽得出的。

筆者起初並不喜歡無名份的結束，但慢慢細聽下，也感受到此曲磘述一份感情無奈的完結：完了就是完了，還可以做什麼? 難道還要拿住昔日的誓盟、承諾來控訴嗎?

還有兩首歌值得留意：烈火街頭，豪情夜。前者相信倫迷不難接受，而後者的Band Sound Effect 亦頗精彩。有機會拿這CD出來再聽下，可能感受不同呢!

紅塵歲月勉強還是Hit了一會，取得冠軍歌。記得當年有位DJ(現己成為電視台的過氣小生)曾在節目中”串”Alan，大致上說此曲播放率高，只因長達兩分幾鐘，最適告用來”攝”時間(尤其在每半小時播新聞前)。

唱片公司本來打算在情人節Plug永遠都深愛你，但後來又換上了你是我的女人，更成為TVB勁歌推介。

由87年開始，每年農曆新年，筆者隨父母去拜年時Walkman必播Alan的新碟(因為Alan一定在農曆新年前出碟)。那一年(93)是例外，情心義膽在農曆新年後才推出，真的不習慣。

九三年對Alan的演藝事業來說，確不是一帆風順的。先有這張令人覺得老土的情心義膽(也令一部份Fans覺得Alan的歌不再好聽)，再有兩套胡鬧及不知所謂的電影黃飛鴻對黃飛鴻及廣東五虎之鐵拳無敵孫中山，年中推出的笑看人生雖然說得上是回勇，但主打歌愛多一次痛多一次始終是較”成熟”及”台灣味”重的情歌，加上Alan亦不與當時年青人流行雜誌YES打交道(你有冇見過Alan的Yes Card?)，所以很不幸地Alan漸漸與老或OUT扯上關係(對一些年青人來說)。

對如這張碟我有很多假設性問題。假如這是一張EP(除去Side B歌曲)銷量會否更理想呢? 如果當時上映的不是破壞形象的黃飛鴻笑傳，歌曲會否更為人接受? 假如沒有兩首香港電台活動的主題曲，其他媒體會否更落力催谷呢?又或者Alan的獨白可以減少”肉麻”feel，以歌曲串連成故事的概念大碟更可以帶動潮流？又假如唱片公司宣傳可以好些，此碟會能否成為Alan另一張經典大碟?’

撇開以上的問題，無可否認祇有你、離不開的心等是不俗的情歌作品。此碟推出之時，遇上四大天王的全盛時期，而退下火線的Alan卻以此一敵四，愛情故事也能賣得近二十萬張佳績。

一直覺得愛情故事大碟其實可以更上一層樓的，只可惜當時有太多的障礙。1). 先前推出的情人大碟，口碑麻麻。2). 普遍意見認為愛情故事第二面的歌曲水準參差，尤其是兩首港台活動的主題曲。 3). 黃飛鴻笑傳(之後的不提也罷)真的毀了Alan的斯文靚仔形象。

此碟的一個特色，是首張用歌曲串連成一個故事的概念大碟。歌與歌之間加插Alan的獨白，像故事中的主角，由邂逅、相戀、熱戀、分手、回憶….向聆聽者娓娓道來。

邂逅: 夢美人

“詩人話…緣份係一種無法解釋…”Alan獨白背後帶覑嘈吵的雜聲，及愛情陷井的音樂，彷似置身於銅鑼灣或旺角的街頭，很配合歌詞的意境，鬧市咖啡室遇上了夢美人。

歌曲本身討好，有點似MAGGIE 及 MISSY MONA的混合體。Alan搖滾的演繹亦出色，不明白唱片公司為何不推介此曲。

相戀: 祇有你

改編自Vince Clark的Hit歌Only You。簡單，易上口的軲歌，絕對俱備大Hit歌的風格。Alan在2000年也再次改編Vince Clark的作品Never Never(自選角度、慢鏡重溫)，兩次的改編也加入了新的原素 - 把慢板的原曲變成輕快的中板歌。

熱戀: 月下戀人

o華! 歌詞意識幾大膽! 關淑怡和Alan再次合作，效果比明天你是否依然愛我好得多。

分手: 婚禮

情人結婚了，新郎不是我。老土? 首歌就係講呢D№。但我又幾鍾意呢首歌，有點點珍重的影子。

回憶: 離不開的心

“有時越想怎記，就越會記起…離開你鮋身邊，但離唔開對你鮋思念…….”

無論如何，離不開的心也是我的心水選擇，Chorus一段很有獨醉街頭Feel, 小美的詞還不錯，感情不像電腦檔案，按一下DELETE就清洗得一乾二淨…

故事完結，剩餘的五首歌的感覺就像被冲散了。太陽精神雖是太陽計劃92的主題曲，結構雖簡單但難度並不低。還記得某位天王在現場演譯時，唱得上氣不接下氣。

那時候，年輕作家梁望峰的校園愛情小說十分流行，筆者亦是他的忠實讀者。當知道梁望峰為Alan填寫歌詞後，實在非興奮! 加上泰迪羅賓的曲，三人的合作擦出極大的火花! 期望某年Alan演唱會可以演譯這首歌: 這世界已瘋癲

天才白痴夢曾經收錄在”許冠傑光榮引退會群星”CD內，這個是一個濃縮版，cut了開端長達一分鐘的音樂。個人覺得Alan的演譯比許冠傑更好。夢醒愛更深是一首被忽略的滄海遺珠，台灣歌曲泛濫的當時，Alan找來了周治平替他作曲 (國語版不要放棄愛你的人也是Alan所唱的):

主打歌祇有你輕易登上各大流行榜No.1, 皇上皇絕對不是浪得虛名 只可惜第二首派台歌離不開的心，並不如預期中的大熱 (寶記又發神經，離不開的心plug了一陣子，便把大時代主題曲我的生命我的愛派上台，結果兩敗俱傷)。

正當迷情大碟令樂評人拍案叫絕，也令一些歌迷擊鼓鳴冤(哈哈，因為不大啱聽)之時，Alan配合情人節推出的情人大碟，似是回歸大眾路線。時值Alan獲得「1991年度勁歌金曲頒獎典禮」頒贈「廿五銀禧樂壇至尊榮譽」，加上主打歌情人屬易上口的K歌，情人大碟一出便賣過滿堂紅。

我對這張碟又愛又恨，但當時不少唱片鋪卻對它恨之入骨。點解? 正如我說過–情人大碟一出便賣過滿堂紅。賣斷市唱片鋪自然再大量入貨(阿倫是賣座保証嘛)，接覑便中招了。在阿倫不多宣傳的情況下，第二首派台歌再等幾天不太受落，令情人大碟後勁不繼。還有當年黑膠唱片的末落、CD的普及、盒帶開始被淘汰…….幾個月後，一些小型唱片店便把情人盒帶以$15特價發售。當然，據報銷量是沒有被影響(因為CD店死貨是他們的事，寶記賣出了便可以計算在銷量了)。唱片店”死貨”的情況在當年都頗常見，但在Alan大碟上發生，情人是首次。另一位巨星復出的大碟也見此情況，究竟是口碑影響、抑或是唱片店落單時預算不準……總之，唱片店老闆有苦自己知。

近年鮮見這類”死貨”的情況，因為市道不境，唱片店落單時以小心謹慎為妙。話之你天王天后(除非有№送)，先Order幾十隻，賣完再十隻十隻入，減少”死貨”危機。以往數百隻入貨的情境，不再復見(HMV等連鎖店除外)。

說回此碟，當時的口碑確實麻麻。歌曲風格平實得來帶點沈悶，快歌更只得一首越獄漢子。身為超級Fans的我，也無法不承認當時我對此碟是失望的 (尤其是墨西哥情人、這一刻妳可想我！？)。聽了數篇後便沒有心機再聽下去了，較喜歡的只有愛極愛和有淚不輕流，正所為男兒有淚不輕流，卻為情而流……

94純金曲演唱會(紅館加場)，Alan唱了有淚不輕流和珍惜的珍惜，令我有再細心聆聽此碟的決定….

之前我聽情人大碟，都是由Track 1 至 Track 10 順序聽的。聽完 Track 1,、2 後，第 3、4首歌都叫我沈不住氣，第六至十首更以五首慢板歌曲向我催眠。某次按錯了Random鍵，以每首歌曲獨立地欣賞，感覺完全不同。首先打動我的是在碟尾的緣未了，Alan淡淡的訴出一段逝去的愛情…..

接著轉出另一首滄海遺珠 Oh Girl! 亦成為我的偏愛，整體感覺好像草蜢的半點心，不過是較有氣氛的成熟版。Alan在2000年魅力千禧演唱會的演出，相信大家不會忘記吧!

漸漸也喜歡了越獄漢子和再等幾天，前者由潘源良填詞，言之有物；曲尾一句”不管怎樣仍要堅忍再爭取為了妳逃盡每天晚上”盡現Alan的唱功。再等幾天改編自Wind of Change ，Alan的沙啞演繹十分滄桑，亦有點Band Sound Feel.

情人總算流行一時，榮登各流行榜的No.1。再等幾天在缺乏宣傳及四大天王堀起的情況下，只能攀登上流行榜的中游位置。也是在唱片公司跟紅頂白的情況下，情人大碟再沒有新的派台歌。

先談碟名，點解要叫做迷情? 封面鰟女仔又係邊個? 據知，此碟命為迷情的原因有二。1). 配合重點歌之一Elaine似夢迷離的氣氛 2). 當然是配合同期的譚詠麟變幻迷情1991演唱會啦! 至於封面鰟女仔，梗係”共對風中那黑髮飄渺”的Elaine啦！

至於唱片的整體感覺 — 可說是阿倫的一次新嘗試，亦是Alan改變歌路的一次。此碟對我來說，是充滿驚喜的一張譚詠麟唱片。

第一首派台歌是香港電台製作的電視節目”小說家族”的主題曲，由Alan操刀作曲的小說人生，向雪懷填的詞發人心醒。人愈大便愈體會到歌詞的意思。

第二首派台歌我做得到是香港電台”太陽計劃91″的主題曲，更是歌、影壇兩位巨星的首次合作。我做得到像是一首綽頭歌，但其實Alan作的曲十分不俗，強勁的節奏加上簡單的旋律，也適合LIVE演譯。

暫且不再提派台歌。急不及待和你們分享我對此碟的感覺。當CD在音響組合中轉又轉，第一首播出的星球本色講述環保，Richard Yuen 的編曲真的出色，感覺真的很”星球”。接覑的俗世洪流由簡潔的結他伴奏，歌詞言之有物，另一首出色的作品。

第三CUT的失陪歌詞幽默諷刺，結尾一句對白令人發出會心微笑。倫式情歌? 有! 蔡國權曲詞包辦的幫我，欺騙我，絕對不比今年的”日落時份”差。難道自欺欺人是治療失戀的最好辦法?

Hello Goodbye 是一首討好的作品，感覺上有點似上一張碟的昨天的歌。知不知是Alan換了成熟唱腔的新嘗試，比起早期的愛是這樣甜、情義倆心知，這是一首比較有深度的軲歌。周啟生繼午夜麗人後與Alan再合作擦出新火花，盡在Elaine一曲中；激情的唱法加上高難度的演譯，得到不少樂評人的讚賞，可惜部份樂迷並不接受。MISSY MONA也是另一首得意過癮之作，Alan鬼馬的演譯加上Ｄｏｎａｌｄ　Ａｓｈｌｅｙ精彩的編曲，令整首歌充滿了生氣。

頭兩首宣傳歌都是和港台有關的歌曲，其他媒介自然不會大力催谷。所以第三首派台歌知不知才算是真正的主打歌，因為Alan改變歌路之作，加上有26場演唱會的氣勢，此曲很容易便橫掃各流行榜的冠軍位置。

接力推介的ELAINE也受到樂迷的注意，得到頗高的播放率。那個年代，TVB的勁歌金曲仍是一個重要的音樂節目，深深影響歌曲的流行程度。Alan卻因為做善事的關係，亮相了亞視的一個為華東水災籌款的節目而被TVB封殺，因而少了冠軍歌。及後和TVB冰釋前嫌，接力推介的俗世洪流才取得冠軍。

接二連三的推出Alan新風格歌曲，因為毀譽參半 (始終有一群歌迷不接受)，唱片公司決定催谷穩陣式情歌幫我，欺騙我。普遍樂迷都覺得此曲討好，但迷情大碟開始乏力 ~ 己經是第六首派台作品(plug此歌時唱片因己推出了接近三個月而漸疲弱)，所以此曲不能大熱起來。
　
我十分佩服Alan求變的勇氣，及對這專輯的誠意。從非商業角度看，這是一張很出色的唱片，亦證明Alan不甘心歌路被局限。

但普羅大眾喜歡的，是靠抒情歌起家、形像和歌路都平易近人的Alan。正如有一位樂評人這樣寫：

“只求包裝的偶像歌手當道的今天，阿倫卻走上實力派之路，著實唱功多於花巧 ……這無疑是一張出色的唱片。但比起上一張碟，Alan這一步是走得太遠。樂迷會跟得上嗎? Alan, 你期待平庸的一群會接受嗎？”